13 juillet 2017 - CR!T!QUE
Casser les murs – Focus Afrique
Evelise Mendes
Un travail que nous demande un autre regard, d’autres paramètres… Des corps puissants qui expriment surtout le plaisir de jouer, d’être ensemble. Moi je suis toute prête pour accéder à la salle du théâtre avec mon ticket. Je le donne à l’agent d’accueil pour qu’elle le scanne. Trois seconds après… Bip sonore négatif : pour des raisons inconnues le PDA ne lit pas le codes-barre de mon ticket. Elle essaie encore 1 fois. En vain. Elle appelle donc sa responsable qui...
12 juillet 2017 - CR!T!QUE
Cogne
Malte Schwind
Die Kabale der Scheinheiligen. Das Leben des Herrn de Molière, dernière pièce de Frank Castorf à la Volksbühne, est présenté du 8 au 13 juillet au Festival d’Avignon. Un théâtre qui cogne. Je laisserai l’analyse sémiologique, dramaturgique et autres ique aux professeurs et experts de l’art théâtral. Je laisserai le fait de juger si Castorf a vieilli aux vieux et vieilles qui ont déjà tant vu. Je laisserai la question de l’accessibilité de l’œuvre à celles et ceux...
12 juillet 2017 - CR!T!QUE
Maleine : la princesse aux cils blancs
Yannick Butel
Dans ce lieu incroyable qu’est le Cloître des Célestins où platanes et murs historiques intouchables imposent scénographie, dramaturgie et jeu, Pascal Kirsch reprend La Princesse Maleine de Maeterlinck. Un travail d’une attention rare, construit sur le principe d’une esthétique du tableau (classique et baroque) où les écrans figurent le passage où se croisent tantôt les paysages extérieurs, tantôt les espaces intérieurs (cérébraux) aux prises avec l’imaginaire. Exercice baroque pour rendre un texte fou… M.M.M Première pièce de Maurice Maeterlinck, La Princesse Maleine paraît en...
11 juillet 2017 - CR!T!QUE
Le Sec et l’Humide : trop tiède !
Yannick Butel
A Vedene, Guy Cassiers présentait Le Sec et l’Humide, interprété par un comédien qui peine à être autonome dans les voix dont il a la charge. Une mise en scène décevante où le simplisme l’emporte sur un enjeu d’actualité. Littell exhume Degrelle C’est alors qu’il écrivait Les Bienveillantes que Jonathan Littell rédigeait, en 2008, Le Sec et l’Humide. Texte consacré au fasciste rexiste (mouvement Rex, après être passé par l’Action catholique) belge, Léon Degrelle, né en 1906 dans un...
10 juillet 2017 - CR!T!QUE
Des nuages et autre chose
Malte Schwind
C’est un été où il y a des évènements culturelles à en avoir ras le bol. La Dokumenta 14 à Kassel, la SkulpturenProjekte à Münster, en ne pas oubliant la Biennale de Venise et bien évidemment notre annuel Festival d’Avignon. On peut y trouver, comme à chaque année, une (au moins) mise en scène du directeur. Cela ne change pas. Des Parisiens— et autres notes. De l’apprentissage d’Athen à l’engagement politique des nuages Il y a au moins une...
9 juillet 2017 - CR!T!QUE
Die Kabale… Acteurs et théâtre en cavale.
Yannick Butel
Sous l’arc du bâtiment prestige du parc des expositions, Franck Castorf, débarque avec la Volkbühne, y compris le totem d’acier qui annonce la possession du territoire avignonnais. Et de dire que la 71ème édition du festival d’Avignon commence vraiment-là, avec Die Kabale, une tripotée d’acteurs de fougue, furieux porte-voix de l’histoire du théâtre, dans une scénographie d’Aleksandar Denic où l’échelle est hors de portée naturaliste. Enfin un programme qui raconte quelque chose… Enfin, car à lire Franck Castorf...
9 juillet 2017 - CR!T!QUE
Dimensions cosmiques et pourtant
Malte Schwind
Standing in time, dans le cadre du 71e festival d’Avignon au Cour du Lycée Saint-Joseph, est une sorte de cérémonie symboliste, un ralenti, une sorte d’apnée de 1h30 conçu par Lemi Ponifasio. Neuf femmes y traversent quelque chose qui s’apparente à un sacrifice, une violence, une injustice, une réconciliation… pour « rétablir » « la dignité et l’harmonie humaine ». Elles bougent lentement, les genoux légèrement pliés, le regard au lointain ou à l’intérieur, habillées en noir. Elles dressent des lignes lentes....
9 juillet 2017 - CR!T!QUE
J’ai bien fait ?
Antonin Ménard
Au théâtre 11 qui réunit le théâtre Gilgamesh et le théâtre de Belleville, Le Théâtre du Préau – CDN de Normandie présente deux créations « Toute entière » de Guillaume Poix avec Aurélie Edeline à 15h10 et « J’ai bien fait ? » à 17h30, texte et mise en scène de Pauline Sales codirectrice du Préau. Ce spectacle met en scène un quatuor qui à partir d’un évènement déclencheur s’interrogent sur l’être. Qui ils sont ? Qui ils ont rêvé d’être ? Comment ils agissent avec...
8 juillet 2017 - CR!T!QUE
Scena madre* scène de qui, de quoi…
Yannick Butel
D’inattendus en insolites, c’est l’esprit d’escalier qui structure Scena Madre de la chorégraphe Ambra Senatore du CCN de Nantes. Au Gymnase du Lycée Mistral, le temps de 60 minutes, il est ainsi donné à voir une pièce chorégraphique qui semble n’obéir qu’aux lois de la série et de la cascade où la reprise, le développement, l’échec, la tentative… sont autant de figures qui prennent corps géométriquement et rythmiquement. Flux, reflux Carré de lumière encadré par des rideaux noirs....
8 juillet 2017 - CR!T!QUE
Antigone : rituel universel
Antonin Ménard
Antigone : rituel universel Antonin Ménard – 8 juillet 2017 Le Festival d’Avignon 2017 ouvre sa 71ème édition par Antigone de Sophocle mis en scène par Satoshi Miyagi. Ce metteur en scène Japonais est le directeur du Shizuoka Performing Act Center près du mont Fuji. Il construit ses spectacles à partir de textes du répertoire en empruntant aux traditions théâtrales et rituelles japonaises et asiatiques. Il fait référence aux arts martiaux, à la méditation et à la gymnastique orientale. Il a...
7 juillet 2017 - CR!T!QUE
Antigone à l’ombre du Mont Fuji
Yannick Butel
Du poème de Sophocle Antigone, Satoshi Miyagi fait un coffret sonore et visuel plastiquement, scénographiquement, choralement, presque parfait. « Beau », trop beau et élégant si ces adjectifs servent encore à désigner ce qui se donne au regard sans susciter d’autres dépaysements plus critiques. D’Antigones… « A propos d’Antigone tout est dit et l’on vient trop tard. Aussi ne me risquerai-je pas à une interprétation d’ensemble de la tragédie : il m’importe de ne pas rouvrir les débats, illustres autant que balisés, qui,...
4 mai 2017 - CR!T!QUE
Matière à silence : rêve et folie
Jérémie Majorel
Rêve et Folie de G. Trakl, mis en scène par C. Régy, avec Y. Boudaud ; Nanterre-Amandiers, 15 septembre – 21 octobre 2016 (Festival d’Automne) « Si par ailleurs, de l’autre côté, on arrivait à déranger quelque chose dans le libéralisme triomphant et pourtant en crise, dans le matérialisme omniprésent du capitalisme, qui est, en soi, un crime contre l’humanité aussi grave que ceux qu’on a connus et dénoncés à l’Est, peut-être ce serait un gain pour l’humanité. Mais...
8 avril 2017 - CR!T!QUE
Rêve et folie… de Régy, une fois de plus
Yannick Butel
Rêve et Folie de G. Trakl, mis en scène par C. Régy, avec Y. Boudaud ; Nanterre-Amandiers, 15 septembre – 21 octobre 2016 (Festival d’Automne) Ne pas avoir écrit… immédiatement. Retarder le geste et l’écriture qui s’apparentent toujours moins au délimitant qu’au définitif. Savoir que passer à l’acte s’inscrit simultanément dans la trahison et l’érotisation. Trahison de l’œuvre, trahison de la pensée de celui qui écrit. Erotisation du regard, du regard dans l’écriture : tentative d’intimité. Tentative vouée à l’échec. Avoir...
27 mars 2017 - CR!T!QUE
Lettre au spectateur qui n’est pas là
Mohamed El Khatib
Texte extrait du programme de salle du spectacle Moi, Corinne DadatLa Colline – théâtre national. j’aimerais vous tutoyer même si longtemps j’ai trouvé ça indélicat et pas très élégant de tutoyer les gens dont on n’est pas familier, j’avais même un peu honte quand mon père, lors des réunions parents/profs, tutoyait mes profs qui semblaient s’en offusquer, alors que simplement, lui ne faisait pas la différence, ni la moindre déférence, il tutoyait indifféremment le monde entier parce que c’était comme...
17 mars 2017 - CR!T!QUE
Le show Werther
Jérémie Majorel
Le metteur en scène Nicolas Stemann recrée en allemand et en français un spectacle en allemand datant de 1997. Seul en scène, l’acteur Philipp Hochmair joue la comédie de l’égo romantique, démonte le processus d’identification du lecteur au personnage, suit la formation du mythe et suggère l’absence d’horizon politique dont il serait le symptôme. ...
13 mars 2017 - CR!T!QUE
Libres pérégrinations du regard
Chloé Larmet
La plasticienne propose au Théâtre de l’Échangeur à Bagnolet sa dernière création, Lignes de fuite. Entre proposition plastique et performance visuelle, l’artiste contredit le rythme d’hyperproduction contemporaine des images et nous invite à de libres pérégrinations du regard où chaque image surprend par sa beauté volatile et mouvante. Vous connaissez ces instants où, autour de soi, l’espace semble animé soudain par une matérialité différente, comme accentuée ? Lorsque son regard s’oublie sur des horizons que ne bloquent plus les façades...
1 mars 2017 - CR!T!QUE
Tentatives de Fougues
Yannick Butel
Tentatives de fugue (et la joie ?… Que Faire ?) est à regarder, à écouter et à entendre pour l’ambiguïté que promet le titre. Une tentative d’évasion vers un monde meilleur ou un monde agencé autrement. Mais aussi, et simultanément, la tentation de mettre en musique l’Histoire des pères faite d’abandons, de trahisons, d’hésitations… Avec cette première création, au Théâtre Antoine Vitez, la compagnie en Devenir du metteur en scène Malte Schwind reprenait le travail en son territoire La Déviation...
25 février 2017 - CR!T!QUE
Sujets déviants: Tentatives de fugue
Jérémie Majorel
Tentatives de fugue (Et la joie ?… Que faire ?), mise en scène de Malte Schwind, à La Déviation (L’Estaque, Marseille) les 22-25 février 2017 – Cie. En Devenir De la fugue… Tentatives de fugue fait entrer en collision « matériaux textuels », « matériaux musicaux » et ce qu’on pourrait nommer « matériaux picturaux » ‒ tableaux de foules révolutionnaires projetés par Morgane Leseur sur un grand mur en bois conçu par Camille Lemonnier. Les acteurs portent des costumes...
12 février 2017 - CR!T!QUE
La Mouette, emblème réactionnaire ?
Jérémie Majorel
En s’installant dans la salle, on peut voir projetée en fond de scène une photographie en noir et blanc de bagnards et un propos de Tchekhov revenant sur sa découverte de Sakhaline en 1890. L’instituteur transi Medvedenko (Cédric Feckhout) et l’endeuillée Macha (Bénédicte Cerutti) se lèvent de la banquette qui ceint le plateau et entament leur dialogue face public et micro sur pied devant soi. Mais à peine entamé, leur dialogue dévie vers ce qui semble une digression improvisée de...
23 janvier 2017 - CR!T!QUE
Médée, la postface de Cervantes.
Yannick Butel
Sur la scène du Théâtre du Merlan, à Marseille, François Cervantes présentait Face à Médée. Dans une salle comble, ce 19 janvier, les trois comédiennes (Catherine Germain, Hayet Darwich, Anna Carlier) rapportaient une histoire… celle d’une Barbare, d’une Chamane qui hante l’histoire du théâtre et de la conscience collective. Baroque dans l’écriture, humble au plateau, le travail de Cervantes est avant tout une lecture ou une appropriation singulière servie par trois comédiennes....